Андрей Щербаков 
Голливуд стоит на пороге неминуемой трансформации, движущей силой которой стал генеративный искусственный интеллект. В ближайшие пять лет эта технология способна кардинально перестроить все этапы кинопроизводства — от написания сценариев и актерской игры до создания спецэффектов и дистрибуции. Сталкиваясь с растущими издержками, глобальной конкуренцией и меняющимися привычками зрителей, студии все чаще обращаются к ИИ в поисках эффективности и новых способов взаимодействия с аудиторией.
Кинопроизводство всегда было сложным и дорогостоящим процессом. Бюджеты блокбастеров, таких как «Аватар: Путь воды», исчисляются сотнями миллионов долларов, причем значительная часть уходит на создание визуальных эффектов. Маркетинг обходится не дешевле — на продвижение одного фильма может уйти до 200 миллионов долларов. Искусственный интеллект предлагает инструменты, которые помогают студиям работать быстрее, умнее и значительно сокращать расходы на всех этапах.
Одним из самых перспективных направлений стало использование ИИ в разработке сюжетов. Передовые алгоритмы, обученные на тысячах сценариев, уже сегодня способны генерировать детализированные сюжетные линии и диалоги, которые кажутся одновременно оригинальными и знакомыми зрителю. Платформы вроде ScripAI и RunwayML позволяют авторам получать полноценные черновики сценариев на основе сырых идей, адаптируя их под конкретные жанры и культурные особенности аудитории. ИИ может предложить альтернативные повороты сюжета, исправить несостыковки и даже помочь писателям в совместной работе, генерируя варианты развития сцен.
Не менее серьезные изменения затрагивают и актерскую профессию. На технологических выставках уже демонстрируют виртуальных актеров, способных не только говорить и проявлять эмоции, но и импровизировать. Для студий это возможность избежать сложностей с графиками реальных звезд, сэкономить на гонорарах и даже «воскресить» на экране легенд прошлого. Однако это порождает серьезные этические вопросы и вызывает беспокойство у профсоюзов, таких как SAG-AFTRA, которые требуют четких правил использования образов актеров. Бюро по авторским правам США уже постановило: работы, полностью созданные ИИ без участия человека, не подлежат защите, что заставляет студии искать баланс между технологией и человеческим творчеством.
Практические примеры уже впечатляют. Режиссер Джейсон Зада создал короткометражный фильм «Ограбление», используя исключительно текстовые запросы к нейросети Google Veo 2. Все кадры, отснятые в стилистике Нью-Йорка 1980-х, были сгенерированы ИИ, доказав, что небольшая команда теперь может создавать контент кинематографического качества. Это знаменует новую эру, где творчество становится более доступным. Как отмечает медиааналитик Дуг Шапиро, «когда один ресурс становится избыточным, другой становится дефицитом». Этим дефицитом становится внимание аудитории.
Когда фильмы сможет создавать практически каждый, ключевая роль перейдет к платформам дистрибуции. Технологические гиганты, такие как YouTube, TikTok и Netflix, становятся новыми «привратниками», контролирующими доступ к зрителю. Владение аудиторией может оказаться ценнее, чем владение контентом. Это приведет к тому, что на платформах, ранее известных короткими роликами, начнут появляться полноценные сериалы и фильмы от независимых авторов, бросающих вызов традиционным студиям.
Эта революция не ограничивается США. Студии в Великобритании, Китае и Индии активно внедряют ИИ, создавая полнометражные фильмы за недели, а не годы. Tencent и Baidu вкладывают огромные средства в ИИ-кинематограф, а индийская киноиндустрия использует технологию для дубляжа фильмов на десятки языков. Начинается глобальная гонка за доминирование в области ИИ, и Голливуду придется приложить все усилия, чтобы остаться в лидерах, не утратив при этом творческую душу, которая и составляет сердце кинематографа.